對雪原文翻譯

對雪原文翻譯1

　　長空卷玉花，汀洲白浩浩。

　　雁影不復見，千崖暮如曉。

　　漁翁寒欲歸，不記巴陵道。

　　坐睡船自流，云深一蓑小。

　　譯文

　　風吹蕩汀洲白茫茫一片，遠遠望去像天空席卷著如玉雕的浪花。

　　天空中再不見大雁的身影，傍晚時分的千山如破曉時寧靜。

　　漁翁已感受到寒意準備歸家去，卻發現已不記得來時路。

　　灑脫的躺在船上，放任船只自在漂流，被厚厚云層籠罩的江面上只隱隱看見一艘小小的漁船。

　　注釋

　　白浩浩：形容一望無際的白色。

　　巴陵：現湖南岳陽。

　　賞析

　　本詩的前半四句，傳神地繪出了一幅瀟湘江上的雪景圖。“玉花”化用梁昭明太子<黃鐘十一明啟>“玉雪開六出之花”意，形容絕妙，“卷”字見出了雪花紛紛揚揚的飛舞之態。“長空”切“天”，“汀洲”切“江”；“卷玉花”是細部的、動態的觀照，“白浩浩”是總體的、靜景的印象：語簡而意象豐富。“雁影”句表明已屆隆冬的時令，又隱用雁度瀟湘的本地風光來暗示“江天”所屬的地域。最妙的是第四句，它不僅補明了題面中的“暮”字，而且寫出了暮雪雪景所特有的那種朦朦朧朧、半幽半明的色調與風韻。后半部分，詩人在畫面中安排一名生活在巴陵地區的漁翁，這名漁翁已登返棹，“寒欲歸”三字，隱透出“暮雪”的`影響。“不記巴陵道”既含有大雪彌漫迷蔽江路的意味，又見出漁翁對“江天暮雪”處境的順適。“船自流”的結果，是在視野中留下了一抹漸行漸杳的痕影；這一余韻裊裊的結尾，增添了畫面的動感與縱深感，傳現出“江天暮雪”全景清逸超妙的風韻。全詩首尾映照，動靜相間，意境高曠。詩中的漁翁因天"寒"已登返小船,卻因為大雪彌漫遮住江路,忘記了回返的道路。這位漁翁索性坐睡舟中,任憑小舟隨江流漂蕩。

　　由此可以看出漁翁對"江天暮雪"處境的順適之情。

對雪原文翻譯2

　　三部樂·商調梅雪原文

　　浮玉飛瓊，向邃館靜軒，倍增清絕。夜窗垂練，何用交光明月。近聞道、官閣多梅，趁暗香未遠，凍蕊初發。倩誰摘取，寄贈情人桃葉。

　　回文近傳錦字，道為君瘦損，是人都說。祅知染紅著手，膠梳黏發。轉思量、鎮長墮睫。都只為、情深意切。欲報消息，無一句、堪愈愁結。

　　注釋

　　浮玉：傳說仙人居住的地方。

　　邃館：猶邃宇。

　　官閣：供人游憩的樓閣。

　　墮睫：落淚。

　　注釋

　　浮玉：傳說仙人居住的地方。

　　邃（suì）館：猶邃宇。

　　官閣：供人游憩的樓閣。

　　墮睫：落淚。

　　鑒賞

　　這首詞寫梅寫雪寫心情。上闋主要寫雪景寫梅態。“浮玉”句寫出了雪景之凄清之美妙，“夜窗垂練”真是一幅極好的景致。“趁暗香未遠，凍蕊初發”寫出紅梅初放時的情態和神韻。“倩誰摘取，寄贈情人桃葉”則由景物描寫轉入情事敘述。下闋寫一種很復雜的心情，即非簡單的男女之愛又非明確的思鄉之情，其中蘊含著一種敏銳的.憂慮。上闋集中筆墨，采用襯托、比擬等手法，寫梅寫雪。其中亦有人，是欲折梅寄梅的遠行人；下闋則放開景物，專心抒情，寫閨閣中念遠人。寫清瘦、寫思緒、寫情意、寫愁苦，然而卻寫得很含蓄。上片寫寄梅是欲折而未折；下片寫寄書是欲寫而未寫。這首詞的妙處，也許就在于此，將深邃細膩、復雜難言的感情寄寓于景物，句有余味，篇有余意。

對雪原文翻譯3

　　原文：

　　謝太傅寒雪日內集，與兒女講論文義。俄而雪驟,公欣然曰：“白雪紛紛何所似？”兄子胡兒曰：“撒鹽空中差可擬。”兄女曰：“未若柳絮因風起。”公大笑樂。即公大兄無奕女，左將軍王凝之妻也。

　　譯文

　　謝安在寒冷的雪天舉行家庭聚會，和他子侄輩的人講解詩文。不久，雪下得大了，太傅高興地說：“這紛紛揚揚的白雪象什么呢?”他哥哥的長子謝朗說：“在空中撒鹽差不多可以相比。”謝安大哥的女兒說：“不如比作柳絮憑借著風飛舞。”太傅大笑起來。她就是謝安大哥謝無奕的女兒謝道韞，左將軍王凝之的妻子。

　　賞析

　　這是一則千古佳話，表現了女才子謝道韞杰出的詩歌才華、對事物細致的觀察和具有靈活想象力。

　　據《晉書·王凝之妻謝氏傳》及《世說新語·言語》篇載，謝安寒雪日嘗內集，與兒女講論文義，俄而雪驟，安欣然唱韻，兄子朗及兄女道韞賡歌（詩即如上），安大笑樂。

　　謝安所樂，在于裙釵不讓須眉，侄女之詩才，更在侄子之上。按謝朗少有文名，《世說新語·言語》篇引《續晉陽秋》稱他“文義艷發”，《文學》篇引《中興書》說他“博涉有逸才”。所以叔父出韻起題，侄子即為唱和，正見其才思敏捷也。平心而論，“撒鹽空中”亦不失為一種比方，雪，以其粉白晶瑩飄散而下，謝朗就近取譬，用撤鹽空中擬之，雖不高明，也差可形容了。

　　然而，聰穎的妹妹并不迷信兄長的才名。她覺得，以鹽擬雪固然不錯，但沒有形容出雪花六瓣，隨風飄舞，紛紛揚揚，無邊無際的根本特征。于是，針對兄長的原句，她作了大膽的修正：“未若柳絮因風起。”

　　柳絮，作為春時景物，有似花非花，因風而起，飄忽無根，滿天飛舞的特征。晉伍輯之《柳花賦》曾形容：“揚零花而雪飛，或風回而游薄，或霧亂而飆零，野凈穢而同降，物均色而齊明。”謝道韞將此來比擬北風吹起漫天飛雪，堪稱契合無間。取柳絮可比其形言其大，點明當時的“雪驟”之景，而“因風起”更指出它隨風飄舞，漫無邊際的自然特點。（宋代的賀鑄《青玉案》詞有“滿城風絮”句。）由此較之，雪花柳絮，可謂是異跡而同趣了。如此再看“撒鹽空中”的比方，則未免有局促見肘之誚了。

　　清朝沈德潛說：“事難顯陳，理難言罄，每托物連類以形之。”（《說詩晬語》卷下）比喻是詩歌的基本修辭手法。其要在于貼切傳神，新穎入妙。這正是謝道韞此句高于他兄長的地方。

　　但是，真正的佳句名句之所以千古流傳，播傳人口，更重要還在于它能通過形象傳達出作者內心的.思想感情。謝道韞的這句詩，其佳處不僅在工干設譬，還在于透露出女才子熱愛生活、熱愛自然的情懷。她將北風飛雪的嚴寒冬景，比作東風吹綿的和煦春色，正表現出女作者開朗樂觀的胸襟以及對美好春光的由衷向往。

　　據《晉書》本傳，謝道韞的聯句不僅得到她叔父的稱賞，而且還受到在場嘉賓的一致贊許。這次聯句，遂傳為一時佳話，謝道韞從此也贏得了“詠絮才”的美名。后來南代梁劉孝綽寫過一首《對雪詩》，其中有“桂華殊皎皎，柳絮亦霏霏。詎比咸池曲，飄飖千里飛”。也許是受到謝道韞的啟發。

　　須要說明的是，謝道韞的出色聯句。并不是一時之功，剎那靈感，而是有她平時深厚的文學修養作基礎的。《世說新語·言語》篇引《婦人集》稱她“有文才，所著詩、賦、誄，頌傳于世”。可惜絕大部分沒有保存到今日。

對雪原文翻譯4

　　雨雪曲

　　雨雪隔榆溪，從軍度隴西。

　　繞陣看狐跡，依山見馬蹄。

　　天寒旗彩壞，地暗鼓聲低。

　　漫漫愁云起，蒼蒼別路迷。

　　翻譯

　　雨雪紛飛成了邊塞的隔離，跟著軍隊度過了隴西。

　　繞著營地能看見狐貍留下的蹤跡，在山旁還依稀能看見雪地上馬蹄的印記。

　　天寒地凍，連彩旗也黯然失色，鼓聲也顯得低沉。

　　烏云漫漫愁緒綿綿，路途蒼茫迷失了回家的'路。

　　注釋

　　雨雪：此處“雨”應讀為“yù”，動詞，意思是“下”。

　　雨雪：下雪，飛雪。

　　隔：阻隔，隔斷。

　　榆溪：榆林塞。此處代指邊塞。

　　從軍：參加軍隊。此處既是詩人自指，也指所有戍卒。

　　隴西：在今甘肅東部。

　　漫漫：廣遠無際。

　　愁云：云氣陰霾暗淡。

　　蒼蒼：空闊遼遠。

　　別路：離別家鄉之路。

　　迷：迷失。

　　鑒賞

　　“雨雪隔榆溪，從軍度隴西。”首聯破題，交代了時間、地點、事件，為下文營造了特定的氛圍。首尾照應，前說下雪隔斷了邊塞，指隔斷了回家的路，后說不要忘了回家的路。隴西一語雙關，一指隴西邊關要塞，可見戍邊之寒遠，隴又有墳墓之意，所以又指戰爭之殘酷。（鮑照《蕪城賦》邊風急兮城上寒，井徑滅兮丘隴殘。）

　　“繞陣看狐跡，依山見馬蹄。”頷聯承接首聯，進一步寫出了邊塞的荒涼景象。“狐”字，使人聯想到狐死首丘，傳說狐之將死，頭必朝向出生的山丘，比喻不忘本或對家鄉的思念，與荒涼形成對比突出戍卒的思鄉之情。

　　“天寒旗彩壞，地暗鼓聲低。”頸聯借景抒情，情景交融，把邊地的寒冷、陰暗、蕭條與士卒壓抑、沉悶的心情融合在了一起。

　　“漫漫愁云起，蒼蒼別路迷。”尾聯總結全詩，點出了戍卒思鄉這個主題。正因為有了這個主題，則前幾句詩的蕭條之景也找到了落足點。“愁云”和“迷”，不只是自然景象的反映，更是戍卒內心情緒的傳達。

對雪原文翻譯5

　　程門立雪①

　　楊時字中立，南劍將樂人。幼穎異，能屬②文，稍長，潛心經史。熙寧九年，中進士第③。時河南程顥與弟頤講孔、孟絕學于熙、豐之際，河、洛之士翕然④師之。時調官不赴，以師禮見顥于潁昌，相得甚歡。其歸也，顥目送之曰：“吾道南⑤矣。”四年而顥死，時聞之，設位哭寢門，而以書赴告同學者。至是，又見程頤于洛，時蓋年四十矣。一日見頤，頤偶瞑坐⑥，時與游酢侍立不去，頤既覺，則門外雪深一尺矣。

　　——————————

　　〔注釋〕

　　①選自《宋史·楊時傳》。

　　②屬（zhǔ）：撰寫。

　　③進士第：進士，隋唐科舉考試設進士科,錄取后為進士。明清時稱殿試考取的人。進士第，既考取進士，又叫進士及第。

　　④翕(xī)然：形容一致，翕，也可以講聚集。

　　⑤南：方位詞做動詞用，意思是向南。

　　⑥瞑(míng)坐：閉著眼睛坐著。

　　〔譯文〕

　　楊時字叫中立，是劍南將樂地方的人。小的時候就很聰穎顯得與眾不同，善寫文章。年稍大一點既潛心學習經史，宋熙寧九年進士及第，當時，河南人程顥和弟弟程頤在熙寧、元豐年間講授孔子和孟子的學術精要(即理學)，河南洛陽這些地方的.學者都去拜他們為師，楊時被調去做官他都沒有去，在潁昌以學生禮節拜程顥為師，師生相處得很好。

　　楊時回家的時候，程顥目送他說：“吾的學說將向南方傳播了。又過了四年程顥去世了，楊時聽說以后，在臥室設了程顥的靈位哭祭，又用書信訃告同學的人。

　　程顥死以后，又到洛陽拜見程頤，這時楊時已四十歲了。一天拜見程頤，程頤正閉著眼睛坐著，楊時與同學游酢(音zuò)就侍立在門外沒有離開，程頤已經察覺的時候，那門外的雪已經一尺多深了。

　　本文贊揚了楊時尊師重道的品質

對雪原文翻譯6

　　湖心亭看雪

　　明·張岱

　　【原文】

　　崇禎五年十二月，余住西湖。大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。是日更定，余拿一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。霧凇沆碭，天與云與山與水，上下一白。湖上影子，惟長堤一痕、湖心亭一點、與余舟一芥、舟中人兩三粒而已。到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。見余，大喜曰：“湖中焉得更有此人!”拉余同飲。余強飲三大白而別。問其姓氏，是金陵人，客此。及下船，舟子喃喃曰：“莫說相公癡，更有癡似相公者!”

　　【譯文】

　　崇禎五年十二月，我在杭州西湖。下了三天大雪，湖中游人全無，連鳥聲也都聽不見了。這一天天剛剛亮，我劃著一只小船，穿著皮袍，帶著火爐，一個人去湖心亭欣賞雪景。樹掛晶瑩，白氣彌漫，天、云、山、水，上一上一下一下一片雪白。湖上能見到的影子，只有西湖長堤一道淡淡的痕跡，湖心亭是一片白中的一點，和我的船像一片漂在湖中的草葉，船上的人像兩三粒小小的芥子，唯此而已。

　　到了湖心亭上，已經有兩個人鋪著氈席，對坐在那兒，一個小仆人燒著酒爐，爐上的酒正在沸騰。那兩個人看見我，十分驚喜地說：“湖中哪能還有這樣賞雪的癡情一人！”拉著我一同喝酒。我勉強喝了三大杯就告別。問他們的姓名，原是金陵人在此地作客。我走上自己船的時候，替一我駕船的人喃喃自語地說：“不要說先生癡，還有像你一樣癡的人。”

　　【作者】

　　張岱(1597—1679)字宗子，又字石公，號陶庵，山－陰－(今浙江紹興)人。僑寓杭州。其家自曾祖以來，均為顯宦。他早年過著精舍駿馬，鮮衣美食，斗雞放鷹，彈琴吟詩的貴公子生活。喜游山水，通曉音樂戲劇，一生未曾仕宦。明亡后，避居浙江剡溪山中，從事著述。其小品文多回憶個人經歷的生活瑣事。同時也是對晚明社會文化風俗的出色*評述，其中表現出對鄉土和故園的懷念，也流露出不少傷感情緒。他在《陶庵夢憶·序》中說：“雞鳴枕上，夜氣方回，因想余生平，繁華一靡一麗，過眼皆空，五十年來總成一夢。今當黍熟黃梁，車旅螳穴，當作如何消受？遙思往事，憶即書之，持向佛前，一一懺悔。”于此可見其著書旨趣及以“夢” 名書之由。我們讀《陶庵夢憶》和《西湖夢尋》，在欣賞其雅潔優美的散文形象的同時，常常感到有一層夢幻般的清紗籠罩其上，使意境顯得深杳而朦朧。

　　張岱的小品可謂名副其實的小品，長者不過千把字，短者僅一二百字，描寫細膩生動，風格流麗清新，極富詩情畫意。在晚明小品中獨樹一幟(《明清名家小品精華》第583頁)。《湖心亭看雪》，堪稱張岱也是晚明詩化小品文的代表作,寫于明王朝滅亡以后。他把對故國往事的懷戀都以淺淺的筆觸融入了山水小品，看似不著痕跡，但作者的心態可從中窺之一二。

　　【賞析一】

　　《湖心亭看雪》以精煉的筆墨，記敘了作者自己湖心亭看雪的經過，描繪了所看到的幽靜深遠、潔白廣闊的雪景圖，表達他幽遠脫俗的閑情雅致。

　　文章第一段，“崇禎五年十二月，余在西湖。大雪三日，湖中人、鳥聲俱絕。”用語樸素，平實，意蘊卻很深遠。第一句既點明時間、地點，又巧妙地利用明朝紀年表明自己不忘故國，不著痕跡地引一逗出下文的大雪和湖上看雪，第二句“作者從聽覺的角度來寫雪，一個“絕”字寫出了雪之大。作者雖未具體描寫雪景，但這個 “絕”字，讓人看到的卻是“千樹萬樹梨花開”的壯觀景象，傳達出冰天雪地，萬籟無聲的森然寒意。這種高度的寫意手法，巧妙地從人的聽覺和心理感受畫出了大雪的威嚴，為下文有人冒寒看雪作映照。

　　第二段重點寫湖中雪景。“是日，更定矣，余拿一小船， 擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。”“大雪三日”使得“湖中人、鳥聲俱絕。”正是在這樣的天氣里，竟有人深更半夜，獨自一人去湖中賞雪，足以顯現作者不畏嚴寒的雅興和超凡脫俗的氣質。正是這種“雅興”和“氣質”，才使作者筆下的“湖中雪景”如此生動，形象。“霧淞沆碭，天與云與山與水，上下一白；湖中影子，惟長堤一痕，湖心亭一點與余舟一芥，舟中人兩三粒而已！”第一句從總體形象入手，疊用三個“與”字，寫霧寫云寫山寫水一氣呵成，毫無重復之感。“上下一白” 中的這個“一”字寫出了天空、云層、湖水之間白茫茫渾然難辨的景象。第二句變換視角，化為一個個詩意盎然的特寫鏡頭：“長堤一痕”，“湖心亭一點”，“舟中人兩三粒”等等。這是朦朧的畫，夢幻般的詩，給人一種似有若無，依稀恍惚之感。作者對量詞的提煉可謂精妙絕倫，“痕”、“點”、“芥”、“粒”一個小似一個，不僅表現了視線的移動，景色*的變化，而且暗示了小船在夜色*中徐徐行進，展現了一個微妙而變幻的意境，內涵豐富，不露斧鑿之痕，是煉字的典范。

　　第三段寫湖心亭上的人，“到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。見余，大喜曰：‘湖上焉得更有此人！’拉余同飲。余強飲三大白而別。問其姓氏，是金陵人，客此。”本來是“獨往湖心亭看雪”，不料亭上已有人先到了。在深更半夜，“人、鳥聲俱絕”的湖心亭上不期而遇，雙方的又驚又喜是不難想像的，但作者并不曾有一言半語，只寫道“見余，大喜曰：‘湖上焉得更有此人！”讓亭中人說話，反客為主，不僅寫出了亭中人的驚喜，同時也表露了作者的心聲。筆墨簡煉，韻味無窮。亭中人因意外驚喜才“拉余同飲”；作者也因這異外的驚喜才“強飲三大白”。一個“強”字，傳達出作者的興致之高。本來不會喝酒，但因這意外的相逢又不可不喝，雙方真有點相見恨晚的感覺。也正因為這樣的“興致”和“感覺”，才有末句的“問其姓氏”。可作者在此并未寫出他們的“姓氏”，只一句“是金陵人，客此”，表面上看是答非所問；可實際上這正是作者的高明之處。包含了豐富的情感內容，在意外相逢的驚喜、“酒逢知已千杯少”的歡娛過后，才知他們是他鄉游子，所面臨的現實將是各奔西東。今生今世也許相會無期，頓時，作者“人生難得一知己”的悵惆與失意蕩漾心中。本段雖是平實敘述，表達感情的詞語全部棄之不同，卻把作者的悲與喜表現得淋一漓盡致。

　　末段“及下船，舟子喃喃曰：‘莫說相公癡，更有癡似相公者！’”本來是“獨往湖心亭看雪” ，不料不僅碰到了兩位“知己”，而且有“舟子”陪伴。那么作者為何說“獨往湖心亭看雪”呢？舟子的喃喃之語揭開了謎底。原來他們雖然同行，卻并不同心，由于志趣不同，“舟子”對“相公”的行為始終不理解。作者以“舟子”的喃喃之語，以相公之“癡”與“癡似相公者”相比較，似貶實褒，反襯自己清高與孤傲的情懷，這個小小的尾聲，如輕舟蕩漿，使人感到文情搖曳，余味無窮。

　　這篇山水小品，有人物，有對話，敘事、寫景、抒情融于一爐。淡淡寫來，情致深長，洋溢著濃郁的詩意，而全文僅一百多字，筆墨精煉含蓄令人驚嘆。！

　　【賞析二】

　　“崇禎”是明朝的年號，開篇就敷上了一層懷舊的色*彩。“十二月”，正是寒冬時節，為后文“大雪”埋下伏筆。“大雪三日”，寫雪的來勢之猛、持續時間之長。 “湖中人鳥聲俱絕”不從視覺寫雪之大，而從聽覺的角度寫出湖山封凍，人與鳥俱噤聲不出，“絕”字傳出了冰天雪地、萬籟無聲的森然寒意，從聽覺和心理的角度表現了大雪的威嚴，也為后文遇見金陵客的意外與驚奇作了鋪墊。“是日”即三日之后，“更定”即黎明破曉之時。他所以一定要在大雪三日之后、黎明破曉之時， “獨往湖心亭看雪”，必是既不欲見人，又不欲人見。“拿一小舟”之“一”看似累贅，實際卻與后文的“獨”、“惟”及幾個“一”字互為呼應，創造了一種清靈純凈的意境。“擁毳衣爐火”，以御寒之物襯雪地之寒，也表現了作者的`特立獨行、任性*風雅。“霧凇沆碭”寫湖中水氣凝成的冰花一片彌漫，天地間一片白茫茫的景象。“天與云與山與水”連用三個“與”，使四種景物一下子全都活動了起來，有了一種動一態的融合美，描繪了一幅水墨模糊的雪夜山水圖。若只說“天、云、山、水，上下一白”則顯得缺少生命的活氣與遠近高低的層次。天、云是上面的，山、水是下面的，“上下一白”渾茫難辨，足見其大；“湖上影子”依稀可辨，足見其小。相形之下，大者更大，小者更小。作者在由面到點的觀察景物的同時，似也蘊含有渺然人生如同滄海一粟之感慨。“長堤一痕、湖心亭一點、與余舟一芥、舟中人兩三粒”，這句話中的幾個“一”字，雖與“上下一白”的“一”字用法不同，卻巧妙地將一個微觀而豐富的世界置于宏觀而簡潔的背景之中，共同構成一幅絕美的圖畫。同時，作者精心錘煉的“痕”、“點”、“芥”、“粒”這幾個量詞也是極富形象性*和層次感的：有遠近、有高低、有濃淡、有疏密、有大小。隨著視線的移動，景物也漸漸變化，由大到小，由小到微小，襯托出小船在夜色*中緩緩行進，展現出一個微妙而靈動的意境。“余舟一芥、舟中人兩三粒”實則以意觀景，并非以眼所見。因作者自己就在船上，以眼而察則不可能達到這種遠觀的視覺效果，以意觀之，則虛實相生，有一種“心游萬仞、精鶩八極”的超脫與空靈。“到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。”“莫道君行早，更有早行人”，且是兩人，酒爐已沸，可見早就來了。“見余，大喜”，此處妙在作者對自己見到他們的驚奇避而不談，而從對方的角度寫出雪中相逢、巧遇知己的驚喜。“湖中焉得更有此人”的感嘆表現了他們相互之間的賞識，有一種人生難得一知音的感慨。欣喜之余，“拉余同飲”。“強飲三大白”的“強飲”，是說本不能飲，但在此時、對此景、逢此人，不得不飲。為了不辜負自然的美景，為了不辜負知己的盛情，勉力而為，痛飲三大杯。至此，讀者方在冷色*調的景中感受到了一點暖色*調的情。臨別問起對方姓氏（先飲后問，性*情中人），才知是金陵人客居于此，原來和作者一樣，同是異鄉人，也是有著相同性*情志趣的清雅脫俗之人。及下船，舟子喃喃曰：“莫說相公癡，更有癡似相公者！”此處寫得如見其人，如聞其聲，我們似乎能夠看見舟子那喃喃自語、大惑不解的神情，令人回味。這是對全文的絕妙點染，“更有”并非減損作者的“癡”，而是以同調來作陪襯，更加突出作者的“癡”。 “癡”在一般世俗上的意義，并非一個褒義詞，但古往今來的文人墨客常會把“癡”理解成一種執著專注的追求達到了渾然忘我的那種最高境界，例如“如一醉如癡”、“不癡不迷不成才”、“天道酬癡”等等。舟子的話并非有意要說給作者聽，而是如前面金陵客“湖中焉得更有此人”的感嘆一樣，純屬有感而發，脫口而出。這兩句話都用了一個“更”字，表達了一種由衷的感嘆，只不過金陵客的感嘆是由于驚喜若狂，而舟子的感嘆是由于百思不解。

　　文中人物雖不多，但形象各異。煮酒的童子默默無聲，顯然已深諳自己主人的性*情與志趣，早就見怪不怪，甚至很可能已經受到了一些感染和熏陶。舟子則直人快語，過慣了凡夫俗子的現實生活，他整日的操心勞力可能就只是為了自己或者一家人的柴米油鹽，日出而作，日落而息，根本沒有那份閑情逸致，所以他對這些“怪異”的行為是百思不得其解。張岱與金陵客在生活態度和審美追求方面雖可謂志同道合，但在性*格氣質方面卻有一些差異。金陵客賞雪，是二人結伴同行，而且還帶上了好酒，談詩論文的同時，“一樽還酹江雪”，何等灑脫快樂、曠達豪放！足見此二人胸襟開闊、心情開朗，與其說是來賞雪，不如說是來享受自然，享受生活，享受那種無拘無礙的君子之交。意外地見到“我”這個不速之客，他們是“大喜”、強邀，熱情爽朗，坦蕩真誠。他們對“我”一見如故，完全接納，是一種很容易與人溝通的性*格類型。相形之下，張岱雖然表現出了一種值得稱道的風雅不俗的情懷，但也流露出了他的清高自傲、我行我素，缺少一點海納百川的胸懷。你看，別人盛情相邀，他卻“強飲三大白而別”，這個“而”字，表前后兩個動作的承接，酒一喝完，馬上作別，似有些敷衍之意。臨行才想起問人姓氏，并不久留，轉身而去。個性*倒也鮮明，只可惜不易接近，令人費解——難道張岱是一個孤僻的人嗎？抑或是在他的眼中，金陵客不配成為他的知己深交？

　　只要多加了解，我們就會發現年少時的張岱其實是個十分喜愛熱鬧繁華的人，他原是一個大家子弟，一直過著富貴豪華的生活。他在他的《自為墓志銘》中這樣寫道：“蜀人張岱，陶庵其號也。少為紈绔子弟，極愛繁華，好精舍，好美婢，好孌童，好鮮衣，好美食，好駿馬，好華燈，好煙火，好梨園，好鼓吹，好古董，好花鳥……”明亡以后，他才“避跡山居”。明亡之時，張岱“年至五十”，所謂“繁華一靡一麗，過眼皆空，五十年來，總成一夢”（《陶庵夢憶》自序），癡人說夢，遂有《陶庵夢憶》，內中皆為憶舊之文，可謂對他過去繁華生活的片斷記錄，心緒是頗多感慨，但著眼處盡是人世的美好、故國鄉土的可愛，洋溢著人生情趣，抒寫著率真性*靈。崇禎五年于湖心亭看雪的張岱三十又五，那時的他生活經歷、思想情感都已非常豐富。他知識廣博，著述浩繁，愛好享樂，又怎會是孤僻之人？

　　那么，是他認為金陵客不配成為他的知己深交嗎？應該也不是。這是一篇小品文，小品盛行于晚明，標示著明朝萬歷以后文學趣味的變遷，也是明代文學的一大特色*。大抵言之，“居廟堂之高則憂其君，處江湖之遠則憂其民”之“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的政治情懷與抱負，是小品文所極力要擺脫的。是以，小品文所留心與描寫的風景，是一個藝術與美感的世界。明代小品所代表的美感趣味，就是要擺脫古文以“政治”作為人生唯一追求指標的立場，而強調以“藝術”來一經營生活的可能。即換一個角度看世界的態度，指出政治不是人唯一之寄托的美學要求。因此，“明月清風”式的生活就是明人崇尚的生活態度，而“人無癖不可交”、“只可與雅者言，難以為俗人道者哉”逐漸成為了明代士人的生活美學信仰。因此，盡管我們在讀張岱的《湖心亭看雪》之時，無一例外地會想起柳宗元的《江雪》，然而細心體會就能發覺，柳宗元所追求的“境”雖與張岱并無二致——天地之間如此純潔而寂靜，一塵不染，萬籟無聲，人鳥絕跡，但二者所傳達的 “情”卻是方圓殊趣。置身“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”的世界，“孤舟簑笠翁，獨釣寒江雪”的形象顯得過于孤獨，過于冷清，不帶一點人間煙火氣，恰恰是由于詩人借山水來寄托自己清高孤傲的情感，抒發自己在政治上失意的郁悶苦惱，而張岱在大雪三日更定之時出行看雪，大概與古文人的“寧可食無肉,不可居無竹”是一個性*質的。如果說柳宗元是因失意于政治才“寄情”于山水，那么張岱則是因“癡情”于山水而無意于政治。是故前者釣雪顯得孤寂凄苦，而后者賞雪倍覺灑脫愉悅。從這種意義上說，假如時空可以移植，讓張岱與柳宗元在湖心亭相遇，我們就有理由認為張岱是不會以柳宗元為知交的，因為他們骨子里的志趣與追求是大相徑庭的。但是，從文中所敘來看，應該說金陵客那種清雅不俗的情懷與志趣已經和張岱達到了一種驚人的契合，若說張岱認為金陵客不配成為他的知己深交，實在沒有足夠的理由。

　　與金陵客偶遇對酌，作者的興致看來并不很高，筆者私下揣度，原因應當有三。概括而言，即“雅”、“狂”、“癡”三字。

　　一謂“雅”。“雅”者，免“俗”也。什么叫“俗”？如美學家朱光潛所言：“這無非是像蛆鉆糞似地求溫飽，不能以‘無所為而為’的精神作高尚純潔的企求。” 張岱是個文人，更是一名雅士，曾自言“奪利爭名，甘居人后”，然而“觀場游戲”，卻無論如何都不肯“讓人先”的，甚至下棋賭|博，都不懂得計較勝負，然而 “啜茶嘗水”，卻“能辨澠、淄”。秉持這種性*情志趣的人，總是不能為一般人所理解的，在人群中自然是落落寡合，對此，張岱倒也達觀：“自且不解，安望人解？”這種清雅不俗之人，天地之間能有幾個？故此，當他在“上下一白”的茫茫天地之間，與二位更早出行賞雪的雅客不期而遇之時，心中不禁暗自將他們引為知己，詢問之下方知他們原來也是客居于此，同在異鄉為異客，人生漂浮不定，萍水相逢，后會無期。可嘆知音難覓，一如鏡花水月，今日雖能偶得，但天下沒有不散的筵席，人生聚少散多，得而復失更加令人惆悵。如此想來，縱然有美酒助興，也難有熱烈的情緒。

　　二謂“狂”。張岱曾在其《金山夜戲》中自述少年“狂行”：崇禎二年中秋次日途經鎮江，日暮時分至北固山，因見“月光倒囊入水，江濤吞吐，露氣吸之，噀天為白”，遂“大驚喜”，半夜劃船至金山寺佛殿，“盛張燈火”而唱劇，“鑼鼓喧闐，一寺人皆起看。有老僧以手背摋眼翳，翕然張口，呵欠與笑嚏俱至。徐定睛，視為何許人，以何事何時至，皆不敢問。劇完，將曙，解纜過江。山僧至山腳，目送久之，不知是人，是怪，是鬼。”驚吵眾人，嚇煞寺僧，世人不敢為，而竟敢為之，不但為之，且著文述之，且這種“狂行”在其文中比比皆是。正是出于這種“狂”意，他才會特地選擇大雪三日之后、黎明破曉之時，而且在他憑自己的主觀臆斷“湖中人鳥聲俱絕”的情形下，才出門看雪的。此時的他可能有一種“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”的自負與自賞，萬萬沒有想到還會與人“狹路相逢”，并且不止一個，并且比自己來得更早，并且還不忘帶全了爐酒童子，還有那一派主人聲口的“湖中焉得更有此人”的感嘆，直攪得分辨不清誰才是看雪的正家了。這多少會讓張岱在意外的發現“吾道不孤”的欣慰之余產生一點點挫折感和失落感，因而有些掃興。張岱的這種“狂”，在某種意義上凸顯了我國古代文人所謂的“清高”之氣，這種“清高”之氣，還須得我們拋卻今人世俗的眼光來欣賞方能諳此中三昧。如張岱之行者，古人中并不鮮見。李白的“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”是有才者的狂傲，劉禹錫的“山不在高，有仙則名。水不在深，有龍則靈。斯是陋室，惟吾德馨”是有德者的自許，唐一人祖詠的《終南望馀雪》，是他在長安科舉應試所作，按規定應作成一首六韻十二句的五言排律，可他只寫下四句：“終南－陰－嶺秀，積雪浮云端。林表明霽色*，城中增暮寒。”問其原因，祖詠答曰：“意盡。”他這樣做，是冒了落第的危險，這種把人生前途低置于個人詩學思想之下的行為無疑是“狂”到了極致。蘇東坡在《記承天寺夜游》一文中感嘆道：何處無好景致？只是我和張懷民這樣的人不可多得罷了！這大約也是略帶一些“狂”情的自視吧。

　　三謂“癡”。前面說到張岱“癡情”于山水而無意于政治，而山水之中，他又尤“癡”西湖。大雪鋪天蓋地，西湖萬籟俱寂，黎明破曉時分，尚要冒寒乘舟去湖心亭看雪，個中“癡意”又有幾人能夠體會？

　　不論是作為曾經的世家公子，還是后來的隱居文人，張岱對于西湖的鐘情都是順理成章的事情。除了在諸如《陶庵夢憶》之類的集子里經常提到之外，他還有專門記錄掌故逸聞的《西湖夢尋》。從那些詩文中，我們可以略略體會張岱對于西湖的復雜情懷。譬如他在《西湖夢尋》的總記中曾將西湖和鑒湖、湘湖做了比較，且一概用女人來比喻，他說湘湖就像待字未嫁的處子，靦腆羞澀。鑒湖則是名門閨秀，雖然令人欽敬，卻不可以狎一弄親近。西湖呢，“若西湖則為曲中名妓，聲色*俱麗，然倚門獻笑，人人得而媟褻之矣。人人得而媟褻，故人人得而艷羨；人人得而艷羨，故人人得而輕慢。在春夏則熱鬧之至，秋冬則冷落矣；在花朝則喧哄之至，月夕則星散矣；在晴明則萍聚之至，雨雪則寂寥矣。”西湖果然美麗，然則是風塵女子的美麗，縱使國色*天香，也須逢場作戲，所以誰都可以親之近之，也就誰都可以輕之棄之，繁華的時候門庭若市，冷清的時候闃無一人。

　　在此書的《自序》中，他劈頭就說“余生不辰，闊別西湖二十八載，然西湖無日不入吾夢中，而夢中之西湖，實未嘗一日別余也”，又說：“余之夢西湖也，如家園眷屬，夢所故有，其夢也真。”足見他對于西湖的情懷，傾慕有加，憐愛有余，難得卻又難舍，魂牽夢縈，幾欲生死相許。

　　由于這種深情而又傷感的心態，對西湖的欣賞，張岱以為，“雪巘古梅，何遜煙堤高柳；夜月空明，何遜朝花綽約；雨色*涳蒙，何遜晴光滟瀲。深情領略，是在解人。”西湖于他，不論冬春，不論日夜，不論晴雨，都是美的，而這種種的美，都是由于他的深情領略。所以他一直以為唯有自己才是西湖真正的知己，是他心中這位西子眼里唯一的情一人，“奈何呼不已，一往有深情”（《西湖》），唯有他最能深刻領會她的性*情、她的韻味、她的美麗、她的哀怨、她的快樂、她的寂寥……所以，他才會總要等到游客散盡之時，才縱舟西湖，“酣睡于十里荷花之中”，伴著那“拍人”的“香氣”，進入那“甚愜”的“清夢”（《西湖七月半》）；所以，他才會唯愿與西湖相約于無人的雪后清晨，與她獨處，和她對話，再無外人能夠介入他們心靈的默契與情感的溫馨。

　　我想，在這種心境之下，意外地遇見金陵客，他的興致是無論如何好不起來了的。

　　了解了這些背景，才可能理解他的特立獨行、他的寡言少語、他冒寒看雪的強烈的沖動、他偶遇外人的淡淡的落寞。在文中，我們看到了曠達與癡情共同釀成的純美的意境。雖有曰“子非魚，安知魚之樂”，但我們若錯將《湖心亭看雪》當作一篇山水游記來欣賞，而對作者的心靈語言不予解讀，等閑視之，恐怕我們倒是唐突了名士和名士的佳作了。

對雪原文翻譯7

　　對雪原文：

　　戰哭多新鬼，愁吟獨老翁。亂云低薄暮，急雪舞回風。飄棄樽無淥，爐存火似紅。數州消息斷，愁坐正書空。

　　翻譯：

　　戰場上哭泣的大多是新死去的鬼，只有老人一個人憂愁地吟詩。亂云低低的在黃昏的地方，急下的雪在風中飄舞回旋。葫蘆丟棄了，酒器中沒有酒，火爐中燃起了熊熊的火，好像照得眼前一片通紅。前線戰況和妻子弟妹的消息都無從獲悉，憂愁的坐著用手在空中劃著字。

　　賞析：

　　杜甫這首詩是在被安祿山占領下的長安寫的。長安失陷時，他逃到半路就被叛軍抓住，解回長安。幸而安祿山并不怎么留意他，他也設法隱蔽自己，得以保存氣節；但是痛苦的心情，艱難的生活，仍然折磨著詩人。在寫這首詩之前不久，泥古不化的宰相房琯率領唐軍在陳陶斜和青坂與敵人作車戰，大敗，死傷幾萬人。消息很快就傳開了。

　　詩的開頭──“戰哭多新鬼”，正暗點了這個使人傷痛的事實。房琯既敗，收復長安暫時沒有希望，不能不給詩人平添一層愁苦，又不能隨便向人傾訴。所以上句用一“多”字，以見心情的沉重；下句“愁吟獨老翁”，就用一“獨”字，以見環境的險惡。

　　三、四兩句──“亂云低薄暮，急雪舞回風”，正面寫出題目。先寫黃昏時的亂云，次寫旋風中亂轉的急雪。這樣就分出層次，顯出題中那個“對”字，暗示詩人獨坐斗室，反復愁吟，從亂云欲雪一直呆到急雪回風，滿懷愁緒，仿佛和嚴寒的天氣交織融化在一起了。

　　接著寫詩人貧寒交困的.景況。“瓢棄樽無綠”，葫蘆，古人詩文中習稱為瓢，通常拿來盛茶酒的。樽，又作尊，似壺而口大，盛酒器。句中以酒的綠色代替酒字。詩人困居長安，生活非常艱苦。在苦寒中找不到一滴酒。葫蘆早就扔掉，樽里空空如也。“爐存火似紅”，也沒有柴火，剩下來的是一個空爐子。這里，詩人不說爐中沒有火，而偏偏要說有“火”，而且還下一“紅”字，寫得好象爐火熊熊，滿室生輝，然后用一“似”字點出幻境。明明是冷不可耐，明明是爐中只存灰燼，由于對溫暖的渴求，詩人眼前卻出現了幻象：爐中燃起了熊熊的火，照得眼前一片通紅。這樣的無中生有、以幻作真的描寫，非常深刻地挖出了詩人此時內心世界的隱秘。這是在一種渴求滿足的心理驅使下出現的幻象。這樣來刻畫嚴寒難忍，比之“爐冷如冰”之類，有著不可以擬的深度。因為它不僅沒有局限于對客觀事物的如實描寫，而且融進了詩人本身的主觀情感，恰當地把詩人所要表現的思想感情表現出來，做到了既有現實感，又有浪漫感。

　　末后，詩人再歸結到對于時局的憂念。公元756-757年（至德元載至二載），唐王朝和安祿山、史思明等的戰爭，在黃河中游一帶地區進行，整個形勢對唐軍仍然不利。詩人陷身長安，前線戰況和妻子弟妹的消息都無從獲悉，所以說“數州消息斷”，而以“愁坐正書空”結束全詩。“書空”是晉人殷浩的典故，意思是憂愁無聊，用手在空中劃著字。這首詩表現了杜甫對國家和親人的命運深切關懷而又無從著力的苦惱心情。

對雪原文翻譯8

　　昭君怨·春到南樓雪盡原文

　　春到南樓雪盡。驚動燈期花信。小雨一番寒。倚闌干。

　　莫把欄干頻倚。一望幾重煙水。何處是京華。暮云遮。

　　翻譯

　　春天來臨，南樓上的積雪已經化盡。春到來，元宵燈節期間群花也依次綻放。剛下過小雨仍有寒意，獨自一人依靠著闌干思緒飄遠。

　　不要總是依靠在闌干上，因為眺望遠方也只能看到那層層疊疊的煙水。汴梁在哪里呢？被黃昏時的.云霞與霧氣遮住了。

　　注釋

　　燈期：指元宵燈節期間。

　　花信：指群花開放的消息。

　　賞析

　　此為作者的代表作之一。全詞語淡情深，清新索雅，一波三折，將客中思歸的情懷抒寫得娓婉動人。

　　上片首兩句先寫客中值上元燈節。“雪盡”則見日暖風和，大地回春。《呂氏春秋。貴信》云：“春之德風，風不信（不如期而至），則其花不盛。”故謂花開時風名花信風。而農歷正月十五日上元節又稱燈節，為賞燈之期。此“燈期”之花信為“小桃”，上元前后即著花，狀如垂絲海棠。歐陽修詠小桃詩所云“初見今年第一枝”者是。所謂“驚動”，即言春到南樓，時值元宵，小桃開放，如從睡夢中驚醒。

　　三、四兩句，寫倚“南樓”之欄干，承上“燈期花信”而來，詞意有所轉折。獨倚欄干之人，必不游眾之中，而這一番寒意，是因為剛下過的一場小雨，還是因為客心悲涼的緣故，亦是斷難分辨。

　　過片“莫把欄干頻倚”，翻進一層寫歸思之切。

　　所以強言莫倚，是因為倚欄干也只能“—望幾重煙水”，重重疊疊的煙水云山遮斷了故國的望眼。接下來“何處是京華”，全是望尋之神，說明他欲罷不能。“京華”指京都，即汴京。最后再作否決：“暮云遮”，即還是望而不見。此句似暗用李太白“總為浮云能蔽日，長安不見使人愁”詩意，既寫景兼以寄慨，實有比義。

　　這首詞清雅情深，當為詞人的代表作。

對雪原文翻譯9

　　逢雪宿芙蓉山主人原文

　　日暮蒼山遠，天寒白屋貧。

　　柴門聞犬吠，風雪夜歸人。

　　翻譯/譯文

　　（1）芙蓉山：地名。在今湖南寧鄉境內。

　　（2）蒼山：青黑色的山。

　　（3）白屋：貧家的住所。房頂用白茅覆蓋，或木材不加油漆叫白屋。

　　（4）吠：狗叫。

　　（5）夜歸：夜晚歸來。

　　（6）貧：在這里指少。

　　注釋

　　夜暮降臨，連綿的山巒在蒼茫的夜色中變得更加深遠。天氣寒冷，使這所簡陋的茅屋顯得更加清貧。半夜里一陣犬吠聲把我驚醒，原來是有人冒著風雪歸家門！

　　賞析/鑒賞

　　這首詩描繪的是一幅風雪夜歸圖。

　　前兩句，寫詩人投宿山村時的所見所感。首句“日暮蒼山遠”，“日暮”點明時間，正是傍晚。“蒼山遠”，是詩人風雪途中所見。青山遙遠迷蒙，暗示跋涉的艱辛，急于投宿的心情。次句“天寒白屋貧”點明投宿的地點。“白屋”，主人家簡陋的茅舍，在寒冬中更顯得貧窮。“寒”“白”“貧”三字互相映襯，渲染貧寒、清白的氣氛，也反映了詩人獨特的感受。

　　后兩句寫詩人投宿主人家以后的情景。“柴門聞犬吠”，詩人進入茅屋已安頓就寢，忽從臥榻上聽到吠聲不止。“風雪夜歸人”，詩人猜想大概是芙蓉山主人披風戴雪歸來了吧。這兩句從耳聞的角度落墨，給人展示一個犬吠人歸的.場面。

　　這首詩歷來解釋不同，主要分歧是在對“歸”的理解上。一種意見認為“歸”是詩人的來到，詩人在迷漫風雪中忽然找到投宿處，如“賓至如歸”一般。另一種意見是芙蓉山主人風雪夜歸。關鍵是詩人的立足點在哪里。前者，詩人是在“白屋”外，在風雪途中；后者，詩人在“白屋”內，或前兩句在屋外，后兩句在屋內。

對雪原文翻譯10

　　原文

　　【雙調】水仙子

　　詠雪

　　冷無香柳絮撲將來①，凍成片梨花拂不開②，大灰泥漫了三千界③。銀棱了東大海④，探梅的心噤難捱⑤。面甕兒里袁安舍⑥，鹽堆兒里黨尉宅⑦，粉缸兒里舞榭歌臺⑧。

　　注釋譯文

　　①“冷無香”句：紛飛的雪花冷而不香，如同柳絮一樣撲來。冷無香：指雪花寒冷而無香氣。

　　②“凍成片”句：雪花凍結成片，如同拂拭不開的梨花。

　　③“大灰泥”句：紛紛揚揚的大雪如同白灰灑遍了整個世界。漫：灑遍。三千界：佛家語，這里泛指整個世界。

　　④“銀棱”句：大雪好像為東大海鍍上了白銀。

　　⑤探梅的心噤難捱（ái）：尋梅的人都被凍得從心里打戰。噤：牙齒打戰。捱：忍受。

　　⑥面甕（wèng）兒里袁安舍：袁安的宅舍都被大雪埋沒，如同埋在了面缸里。面甕：面缸。袁安：東漢人，家貧身微，寄居洛陽，冬日大雪，別人外出討飯，他仍舊自恃清高，躲在屋里睡覺。

　　⑦“鹽堆”句：黨尉深宅大院里的積雪，如同潔白的鹽堆。黨尉：即黨進，北宋時人，官居太尉，他一到下雪，就在家里飲酒作樂。

　　⑧“粉缸”句：大雪使歌舞的.亭臺變成了粉缸。榭：建在高土臺上的敞屋。

　　翻譯

　　像那冰冷無香的柳絮紛紛揚揚撲來，凍成一片片梨花拂也拂不平，滿天空都是大塊白灰泥鋪天蓋地，彌漫三千大千世界。滔滔洶涌的東海也被雪花打成一片銀白。探尋梅花的盡情激蕩難捱。看白面甕里有多少袁安高士的房舍，鹽堆里有多少權貴的高樓大宅，粉缸里有多少舞榭歌臺。

　　作品鑒賞

　　詠物詩大致可以分為兩類，一類是純粹的詠物詩；另一類則是詠物抒懷，以比興的手法寄意。傳世的詠物詩，以后者居多。而這首《水仙子·詠雪》則是一首純粹的詠物詩章，極力渲染大雪紛飛的景象。

　　曲子開頭寫大雪如冰冷無香的柳絮撲向大地，又如凍成片的梨花。接著用“大灰泥漫了三千界”，進一層烘托飛雪之大。從撲面飛來的柳絮，到“漫了三千界”的“大灰”泥“，由遠及近，凡高到低，盡情描摹，面對如此大雪和酷寒天氣，那些喜歡踏雪賞梅的文人也怯寒止步。此曲多用俗語，生動形象，把用典與俗語巧妙地融合于一起，別具藝術魅力。

　　作者簡介

　　喬吉（1280—1345）元曲作家。一作喬吉甫，字夢符，號笙鶴翁，又號惺惺道人，太原（今山西太原市）人。寓居杭州。落魄江湖四十年，公元1345年（至正五年）病卒于家。著雜劇十一種，現存《揚州夢》、《兩世姻緣》、《金錢記》三種。散曲有《夢符小令》一卷。其雜劇、散曲在元曲作家中皆居前列。其散曲作品數量之多僅次于張可久，多嘯傲山水，風格清麗，樸質通俗，兼有典雅，與張可久齊名。李開先說他的散曲“種種出奇而不失之怪”，并說“樂府之有喬、張，猶詩家之有李、杜”，給予極高評價。今存小令二百零九首，套數十一篇。

對雪原文翻譯11

　　六出飛花入戶時，坐看青竹變瓊枝。

　　如今好上高樓望，蓋盡人間惡路岐。

　　古詩簡介

　　《對雪》是晚唐詩人高駢寫的一首七言絕句。這是一首借景抒懷之作，寫得別具一格。詩人通過對路上飄雪后的情景的'描寫，表達了期望白雪能夠蓋住人世間所有罪惡的心情。

　　翻譯/譯文

　　雪花飄舞著飛入了窗戶，我坐在窗前，看著青青的竹子變成白玉般潔白。 此時正好登上高樓去遠望，那人世間一切險惡的岔路都被大雪覆蓋了。

　　注釋

　　⑴六出：雪花呈六角形，故以“六出”稱雪花。

　　⑵瓊枝：竹枝因雪覆蓋面似白玉一般。

　　⑶惡路歧：險惡的岔路。

　　賞析/鑒賞

　　這是一首借景抒懷之作，寫得別具一格。

　　詩人坐在窗前，欣賞著雪花飄入庭戶，雪花把窗外的竿竿青竹變成了潔白的瓊枝，整個世界都變得明亮了。于是詩人想到此時如果登上高樓觀賞野景，那野外一切崎嶇（qíqū）難走的道路都將被大雪覆蓋，展現在眼前的將是坦蕩無邊的潔白世界。

　　高樓四望，一片潔白，詩人希望白雪能掩蓋住世上一切丑惡，讓世界變得與雪一樣潔白美好。結尾一句，道出了作者胸中的感慨與不平。

對雪原文翻譯12

　　暮雪

　　日夕北風緊，寒林噤暮鴉。

　　是誰談佛法，真個墜天花。

　　呵筆難臨帖，敲床且煮茶。

　　禪關堪早閉，應少客停車。

　　注釋

　　日夕：黃昏。

　　噤：閉，停住。

　　墜天花：天花亂墜。

　　據佛教傳說：佛祖說法，感動天神，諸天雨各色香花，于虛空中繽紛亂墜。又雪花亦有天花之名。此處實系雙關。以虛之天花呼應實之雪花也。

　　呵：噓氣，多指天寒時以口氣噓物（此處指筆），使之融暖。

　　臨帖：臨摹字帖。

　　敲床：指吟詩時敲擊床板作節拍。

　　禪關：此處指寺門。

　　注釋

　　日夕：黃昏。噤：閉，停住。

　　墜天花：天花亂墜。據佛教傳說：佛祖說法，感動天神，諸天雨各色香花，于虛空中繽紛亂墜。又雪花亦有天花之名。此處實系雙關。以虛之天花呼應實之雪花也。

　　呵：噓氣，多指天寒時以口氣噓物（此處指筆），使之融暖。臨帖：臨摹字帖。敲床：指吟詩時敲擊床板作節拍。

　　禪關：此處指寺門。

　　鑒賞

　　黃昏日暮之際降雪，顯得格外寒冷。此時有長老高僧講經說法，經堂墜天花，寺外墜雪花，豈不相映成趣。大須公寫自己臨帖，烹茶，卻是自得其樂。這樣的時候，自然愿意早點關上廟門，免得客來打擾。詩寫得生動活潑，形象鮮明，意境甚妙，情趣甚佳。

對雪原文翻譯13

　　雪梅

　　其一

　　梅雪爭春未肯降，騷人擱筆費評章。

　　梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。

　　其二

　　有梅無雪不精神，有雪無詩俗了人。

　　日暮詩成天又雪，與梅并作十分春。

　　古詩簡介

　　雪梅，指宋代詩人盧梅坡的兩首《雪梅》詩，其中的“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。”成為千古名句。

　　光有梅花沒有沒有雪，梅花就顯得沒有神韻，但是，有了雪陪伴梅花，而觀雪賞梅的人不會作詩來批判它們，那他也還是個俗人。天已晚了，剛剛寫好一首贊美它們的詩，雪又下下來了，梅、雪、詩三者合在一起構成了最美的景色。

　　翻譯/譯文

　　其一

　　梅花和雪花都認為各自占盡了春色，誰也不肯服輸。難壞了詩人，難寫評判文章。

　　說句公道話，梅花須遜讓雪花三分晶瑩潔白，雪花卻輸給梅花一段清香。

　　其二

　　只有梅花沒有雪花的話，看起來沒有什么精神氣質。如果下雪了卻沒有詩文相合，也會非常的俗氣。

　　當在冬天傍晚夕陽西下寫好了詩，剛好天空又下起了雪。再看梅花雪花爭相綻放，像春天一樣艷麗多姿，生氣蓬勃。

　　注釋

　　1、盧梅坡，宋詩人。生卒年不詳。“梅坡”不是他的'名字，而是他自號為梅坡。

　　2、降（xiáng），服輸。

　　3、騷人：詩人。

　　4、閣筆：放下筆。閣，同“擱”放下。評章：評議的文章，這里指評議梅與雪的高下。

　　賞析/鑒賞

　　古今不少詩人往往把雪、梅并寫。雪因梅，透露出春的信息，梅因雪更顯出高尚的品格。如毛澤東《卜算子·詠梅》中就曾寫道：“風雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報。待到山花爛漫時，她在叢中笑。”雪、梅都成了報春的使者、冬去春來的象征。但在詩人盧梅坡的筆下，二者卻為爭春發生了“摩擦”，都認為各自占盡了春色，裝點了春光，而且誰也不肯相讓。

　　這種寫法，實在是新穎別致，出人意料，難怪詩人無法判個高低。詩的后兩句巧妙地托出二者的長處與不足：梅不如雪白，雪沒有梅香，回答了“騷人閣筆費評章”的原因，也道出了雪、梅各執一端的根據。讀完全詩，我們似乎可以看出作者寫這首詩是意在言外的：借雪梅的爭春，告誡我們人各有所長，也各有所短，要有自知之明。取人之長，補己之短，才是真理。這首詩既有情趣，也有理趣，值得詠思。

　　此詩闡述了梅、雪、詩三者的關系，三者缺一不可，只有三者結合在一起，才能組成最美麗的春色。詩人認為如果只有梅花獨放而無飛雪落梅，就顯不出春光的韻味；若使有梅有雪而沒有詩作，也會使人感到不雅。從這首詩中，可看出詩人賞雪、賞梅、吟詩的癡迷精神以和高雅的審美情趣。

對雪原文翻譯14

　　原文：

　　天將暮，雪亂舞，半梅花半飄柳絮。

　　江上晚來堪畫處，釣魚人一蓑歸去。

　　譯文及注釋：

　　作者：佚名

　　譯文

　　風吹蕩汀洲遠遠望去像天空席卷著如玉雕的浪花，白茫茫一片

　　水天一線，何等壯闊。漁翁感到寒冷想要回家去，去發現不記得歸路。此時漁翁灑脫的躺在船上，放任船漂流，讓它帶著自己回去，在有濃厚云層的江面上只隱隱看見一艘小小的漁船。

　　注釋

　　（1）“釣魚人”句：柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”張志和《漁父》：“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”本句綜合上述二句詩意而成。

　　賞析：

　　作者：佚名

　　“半梅花半飄柳絮”：把紛飛的雪花比喻為盛開的'梅花和飄飛的柳絮，具體形象地表現了“雪亂舞”的景象。這首詞是馬致遠《壽陽曲》三部曲中的第三部，另兩部為《壽陽曲·遠浦歸帆》《壽陽曲·瀟湘雨夜》

　　1.這首詩給歌描繪了怎樣的畫面？

　　答：描繪動態的“雪亂舞”的自然景象和釣后歸去的人物形象

　　2.請賞析“半梅花半飄柳絮”的妙處。

　　答：這句話用了比喻的修辭手法，十分生動形象地寫出了雪景之雜亂，美麗，表達出作者心中凄涼的情感，顯得十分真實形象。

　　3.這首詩寄托了詩人怎樣的情感？

　　答：寄托了作者孤獨凄涼的情感和歸隱的意愿。

對雪原文翻譯15

　　壽陽曲·江天暮雪

　　天將暮，雪亂舞，半梅花半飄柳絮。

　　江上晚來堪畫處，釣魚人一蓑歸去。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　天色將晚，突然下起了大雪，那紛飛的雪花像盛開梅花又像飄飛的柳絮。江上的晚景美的.就像畫般，江面上一位披著蓑衣的漁翁正劃著小船歸去。

　　注釋

　　堪：值得。

　　釣魚人一蓑歸去：柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”張志和《漁父》：“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”本句綜合上述二句詩意而成。一蓑，一領蓑衣，即一個人。

　　賞析

　　這首小令是元人馬致遠所作的“瀟湘八景”組曲之一。瀟湘八景，因宋代畫家宋迪以瀟湘風景寫平遠山水八幅而得名。八景為：山市晴嵐、遠浦帆歸、平沙落雁、瀟湘夜雨、煙寺晚鐘、漁村夕照、江天暮雪、洞庭秋月。后多有畫家、詩人以此題材進行創作，馬致遠的《壽陽曲·瀟湘八景》即是以此為題材創作的組曲。

　　這首小令以“天將暮”起筆，點明時間，為整個畫面鋪墊了一層幽探的色彩，奠定了全曲的基調。第二句“雪亂舞”，筆鋒承接上句，緊扣題目·寫雪景，“舞”字暗示出有風，“亂”字則突出了風的強勁，隱然有呼嘯之聲透出。作者借雪之“亂舞”傳達風聲和風勢，凌虛造景，可謂“不著一字，盡得風流”。雪借風勢，更顯出雪之大，雪之猛。若說“雪亂舞扮極寫雪之動態，“半梅花半飄柳絮”則進一步通過一個“飄”字串起“梅花”、“柳絮’兩個虛擬的意象，拓展想象的審美空間，從視覺形象上擴大藝術容量。作者以虛實相生的筆法繪聲、摹形、傳神，風神蘊藉，韻味雋永。

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